细看来，不是杨花，点点是离人泪
原文
似花还似非花，也无人惜从教坠。抛家傍路，思量却是，无情有思。萦损柔肠，困酣娇眼，欲开还闭。梦随风万里，寻郎去处，又还被莺呼起。
不恨此花飞尽，恨西园，落红难缀。晓来雨过，遗踪何在？一池萍碎。春色三分，二分尘土，一分流水。细看来，不是杨花，点点是离人泪。
赏析/鉴赏
苏轼的这首词题为“咏杨花”，而章质夫词则为咏“柳花”，二者看起来相互抵牾，实则不然
隋炀帝开凿运河，命人在河边广种柳树，并御赐姓杨，故后来便称柳树为“杨柳”
柳花亦被叫作杨花，它实际上是柳絮
这首词约作于公元1081年（元丰四年），苏轼45岁，正谪居黄州，是苏轼婉约词中的经典之作
章质夫的柳花词已经以其摹写物态的精妙成为一时传诵的名作
步韵填词，从形式到内容，必然受到原唱的约束和限制，尤其是在原唱已经达到很高的艺术水平的情况下，和韵要超越原唱实属不易
苏轼却举重若轻，不仅写出了杨花的形、神，而且采用拟人的艺术手法，把咏物与写人巧妙地结合起来；将物性与人情毫无痕迹地融在一起，真正做到了“借物以寓性情”，“即物即人，两不能别”
词的上半阙意在写物，描写杨花的随风飘零和若即若离
词的第一句便道出了杨花的本质，似花又不是花，无人怜惜，任其飘零
第二句赋予杨花以人的情感，“离家”本是无情之举，但它“傍路”又露难舍之意，道是无情却有情
第三句采用拟人的手法，将杨花比作思亲的少妇
纤细的柳枝，犹如思妇离愁百结的柔肠；鲜嫩的柳叶，仿佛思妇欲开还闭的娇眼
描写细致生动，杨花飘忽迷离的状态跃然纸上
第四句承接“有思”，少妇为何而思，原来是为远方的夫婿
梦中与夫婿重逢，却被黄莺的啼叫惊醒，如果让人不恼怒！此句化用唐人金昌绪之诗《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼
啼时惊妾梦，不得到辽西
”
词的下半阙旨在抒情，感叹春光一去不复返的遗憾、惜春之情
柳絮飞尽，已是暮春时分，百花凋零；恨春光不再，表惜春之情
晨雨过后，柳絮化作浮萍——不忍看着它消逝，只能借此聊以自慰
春色留不住，终是离去，二分归于尘土，一分归于流水
仔细看来，池上的浮萍不是柳絮，却是离人的眼泪，照应了上半阙关于思妇的遐想，思妇久候良人、良人却杳无音讯的幽怨呼之欲出
值得一提的是“春色三分”的描写独具匠心，将时光量化的手法并不是苏轼首创，如“天下三分明夜月，二分无赖是扬州
”便是经典名句，但并不如苏轼的寓意灵活巧妙、别出心裁
全词写得声韵谐婉，情调幽怨缠绵
反映了苏词婉约的一面
此词一出，赞誉不绝，名声很快超过章的原作，成为咏物词史上“压倒古今”的名作
苏轼介绍
